克洛伊《克洛伊》:悲情洛丽塔分集剧情
1.这部讲述了在爱情与婚姻中关于信任与背叛的情感伦理剧,翻拍自法国女导演安妮·芳婷2003年的成名作《娜塔莎》。时隔7年,加拿大导演阿托姆·伊戈扬,这位徘徊在商业主流电影之外,始终坚持着个人独立艺术风格的导演,重新翻拍了这个充满着悬疑戏剧色彩的故事。作为一部优秀电影的翻拍之作,本片自然有着太多来自与原作比较的压力。诚然,本人没有看过原作,自然也就无法进行详细的比较。倒是在看过原作的剧情介绍之后,多少了解了这两部影片在剧情上的不同。本片在剧情上就原作的基础进行了很大的改动,影片关键人物克洛伊的背景与身世不再是原作中的变身为妓女的女私家侦探,而是一个来历不明身世不详的年轻女孩,一个混迹于高级酒吧俱乐部中,勾引有钱有势的中年男人的从而获得收入并以此为生的高级妓女。这个对主要人物的改动,对于本片来说有利有弊,有利之处在于,克洛伊这个人物区别于原作来说,对于本片她成为了一个全新的人物,完全没有背景和身世的交代,则使得她从故事的开始到结束,都充满了奇妙的神秘性,这样的神秘性赋予了这个人物不一样的质感,使得观众把更多的精力集中在了探索她神秘的情感世界中去,从而使得这个人物在新作中充满了让人扼腕痛心的悲剧性色彩。敝处在于,对于很多过于缺乏耐心的观众而言,本片从一开始克洛伊的出现直到与妻子凯瑟琳的偶遇和相识,几乎跨越了很多个过程,稍微让人有一些摸不着头脑,如果不是耐心观看到影片的最后,追寻着克洛伊的情感轨迹来回看的话,很多观众不免会对这样跳跃性和高戏剧性的剧情不满。毕竟,这是一部以两个女人私密情感发展线路主导剧情走向的影片,而情感又是最为细腻细微的一种表达方式,观众稍微的疏忽和对人物情感的不解,就可能导致对这部影片故事最终的不解。而始终笼罩在神秘薄莎下的克洛伊与始终笼罩在怀疑与不安中的中年人妻,使得这两个主要人物,一个就像清楚印在白纸上的黑色墨迹(中年人妻凯瑟琳),而一个则像落在白纸上的透明水迹(克洛伊)。我们能够很快理解人妻凯瑟琳的心理情境,但是却很难从影片一开始进入克洛伊的情感世界。她们一个在明处一个在暗处,一个清晰一个模糊,这是本片人物刻画展现方式的一种严重失衡。说到这里,就是一个仁者见仁智者见智的问题,我个人是非常喜欢这样“失衡”的表现方式的,因此非常满意本片对原作故事主要人物的改编,这样的改编赋予了本片不同于原作的情感表现方式,也赋予了克洛伊(原作中的娜塔莎)这个人物不一样的特质,更重要的是,这样的人物改编使得本片比原作具有更深的悬疑戏剧性,本片的悬疑性不仅仅是像原作中娜塔莎那样的侦探或是妓女的神秘身份所带来的,而是把人物的神秘性更深入了一步,用人物神秘的情感世界作为剧情发展的牵引线,从而用神秘的情感作为整部影片悬疑色彩的主导。2.观看这部影片是一个抽丝拨茧的过程,不到影片的最后一分钟,你也许永远都会处在一种不解的状态中。抽丝拨茧的是克洛伊的情感世界,是慢慢抵达她内心深处的过程。影片的编导聪明的用两个女人的视角,成功地忽悠了观众。这两个女人,她们一个是事业有成的中年人妻,一个则是能够让男人第一眼就神魂颠倒的美丽性感的高级妓女。理智来看,她们的世界本身不会有交集,因为像克洛伊这样的女人,他们是已婚男人身边的情人,是带给已婚中年女人关于丈夫偷情出轨可怕梦魇的主角,是中年人妻凯瑟琳最为憎恶的对象。克洛伊这样年轻女孩的美丽,就像一种透露着新鲜光泽与香泽气息的诱人果子,实则充满着可怕致命的毒性,让年老色衰的中年女人嫉妒,让男人们欲罢不能地想拥有。影片开头,我们看到凯瑟琳与克洛伊的关系从金钱的雇佣关系开始,凯瑟琳雇佣美丽的克洛伊去诱惑自己的丈夫,从而通过这样一种极端的方式,证实她内心丈夫与年轻女学生偷情的猜想是否是真的。慢慢展现在观众面前的是,凯瑟琳是一个无助的被欺凌的可怜中年女人,因为丈夫忙于工作因此对她很是疏忽,处在青春期的儿子又对她无缘无故的不满,整个家庭的状态对于凯瑟琳来说就像影片中的寒冬一样冰冷。她努力想要成为一个贤妻良母,希望得到的效果却总是与自己希望的背道而驰。这个时候,她用克洛伊这样的女孩去满足她那种想要窥视丈夫另一面的心态,克洛伊则用事不关己高高挂起和公事公办,甚至是非常得意的表情,述说着与凯瑟琳的丈夫从勾引、调情到发生性关系的全部过程和细节,用凯瑟琳教给她的方式去进行这场妻子谋划的丈夫出轨的行为,凯瑟琳则哽咽地听着这一切。克洛伊对于凯瑟琳来说是多么的可怕,这两个女人的关系,在影片伊始,是以克洛伊为强者,凯瑟琳为弱者进行表现的。观众同情凯瑟琳,鄙视克洛伊,但是,当影片故事慢慢地发展下去,当真正抵达真相的内核,我们就会发现,我们所有人都错了。在这场关于爱情、背叛与人性纠葛的大戏中,真正悲情的人物其实并不是凯瑟琳,她至多有些可悲,而真正悲情真正值得让人同情的人物却恰恰是克洛伊。虽然我很想就克洛伊的情感世界,做出我自己的分析,但是为了使得看到这篇影评的人不会因为这样的分析看到过多的剧透,我不得已只有作罢。克洛伊是这样一个你或许永远也猜不透,实则却非常简单的女孩,阿曼达·赛佛里德的饰演更是使得这个人物充满了非凡的魅力——她是那么的美丽和单纯,明媚的双眼瓷白的肌肤纯真的笑脸,在声色场所浓妆艳抹的性感裸露下,在她那一切故作出来的妖娆妩媚动作下,她不过是一个渴望爱需要爱的简单女孩,卸下那一切的伪装,你真的会以为她是降临在人间的美丽天使。最大的悲剧性来源于,当她穿梭于各种声色场所,当她与各种男人在酒店阴暗的房间里肆意地宣泄着性欲满足着对方的各种欲望,做着各种下流的动作发出着淫荡的呻吟时,这个没有身世来历,我们甚至不知道她的真实姓名与年龄的女孩,就像一个悲情的洛丽塔,在早熟与纯真的夹缝里,在渴望爱却得不到爱与关怀的情况下,她只能用自己的方式,去期盼爱去得到爱,像飞蛾扑火不管不顾那般极端而让人心痛。最大讽刺在于,作为一个高级妓女,做着为人不齿的事情,在她面对的人群中,有那些厌倦了婚姻的男人和女人,有那些不再懂得纯粹的爱,通过偷情、包养情妇高级妓女来放纵的人面前,她因此显得那么的美好,至少,她还懂得何为爱,至少她还可以为了一个爱的人,炽烈地纯粹地去爱,哪怕最终粉身碎骨也再所不惜。影片最后的那一幕,才让我们对这个女孩的误解得已烟消云散,从而能够进行反思,这一幕悲剧的上演,难道仅仅只是一个神经质的中年人妻对丈夫的怀疑所引起的吗?我相信,我们每一个人都会在影片结束后,有我们每一个人不同的反思的方向。就像影片开头那样,镜中的她,裸露的性感的肉体,现实中的她是简单和纯粹的,那些我们不得而知的现实因素,胁迫着她不得不以这样的方式在残酷的现实世界里生存下去。我不知道你会不会和我一样也爱上这个名叫克洛伊的美丽女孩,她的生命犹如昙花一现般,美丽炽烈短暂地存在最后又让人扼腕痛心地香消玉损。3.在这部以中年女性心理以及婚姻家庭危机作为背景的影片中,编导另辟蹊径用另一种方式与视角去更深地挖掘了家庭情感伦理这一主题。不再只是单纯地表现婚姻家庭情感问题,而是加入了另一个局外人的视角也是就克洛伊的视角去表现,同时通过两个女主角非正常充满悬疑戏剧色彩的关系和情感去挖掘出主题的更多面。一开始,观众会以为这是一部类似于《美国美人》那样主要表现和讲述家庭婚姻和中年危机的故事,通过影片故事的发展,观众可以看出本片的故事则是通过对那位插入到婚姻危机中的“美国美人”克洛伊的表现,从另一个侧面去反衬出一个中年已婚女人的心理状态,以及展现出了爱情婚姻信任危机严重的社会大环境。总之,克洛伊这种女孩的存在,有她存在的理由和市场,但是她的存在和悲惨的结局却恰恰也是对这个时代是否还有纯粹的爱情和婚姻最有力的诘问,是没有身世背景生活在边缘状态下的年轻妓女,与中产阶级有钱有权家庭的碰撞。而性在婚姻生活中,以及在情感世界中的重要性,不过只是影片故事矛盾中的一个,它并不是这部影片所要要展现的所有,但是却也是这部影片所要表现出的一个关键内容。可以说,凯瑟琳通过极端的性爱的方式,在克洛伊身上寻找的是被丈夫轻视之后带来的肉体的绝望,通过这样的出轨方式去求证去满足去寻回婚姻生活中日渐稀少的性爱。凯瑟琳对丈夫的怀疑也起因于对自己外表和性魅力随着年龄的增长逐渐的消失。克洛伊则在她的客人们身上,在一次又一次的性交易中,看到了太多已婚男人对妻子的背叛,从而显得有一种与年龄不符的早熟。凯瑟琳处在青春期的儿子,则在对性的初步尝试中,试图去理解爱情以及父母的婚姻状态,可以这样说,在成人的世界里,在婚姻家庭生活中,在他长大后所要面对的这一切面前,性不过只是其中的一环,很重要但那并不是全部。朱莉安·摩尔用她那种独有的优雅的气质,她那苍白的肌肤,瘦削的身材,完美地饰演出了一个人到中年,美丽开始褪色的情感脆弱的妻子,她的神经质,对丈夫的怀疑,使得她完全陷入了由自己导致的一种焦灼的心理状态中,与漂亮年轻的阿曼达·赛佛里德饰演的克洛伊形成了鲜明的对比,却又如此的相得益彰。这两个女演员之间擦出了惊人的情感火花,一个老戏骨一个新演员的搭配,两位女演员特有的独特的表演风格以及精湛的演技,使得这部影片没有因为太过于戏剧化而使得人物流于肤浅和俗套。更加让人敬畏的则是,凯瑟琳丈夫的扮演者连姆·尼森,在拍摄过程中他的妻子不幸因为一场滑雪事故和去世,却还是敬业地坚持演完了所有的戏份,不得不叫人深感佩服啊。可以说,这部影片的成功离不开三位主演的精湛演技。