德布西森林德布西森林:印象派电影去骨盐水鸡般的故事?分集剧情
第一次看《德布西森林》,是在文化部的试片间,为的是辅导金验收。坦白说我是略感不耐的,同时也是疑惑不解的。拿拍完的成品来对照申请辅导金时的剧本,就情节来说差别不大,但就意境和表现手法而言差别却是非常大,即便两者都是关于一个女人进出森林的故事。赶在电影下档之前,我进戏院看了第二次《德布西森林》,虽然仍说不上完全理解这部电影,但我佩服首度执导剧情长片的郭承衢,选择了一个与观众距离遥远的方式来讲述这个故事。郭承衢显然完全不想将《德布西森林》拍成像是《那时候,我只剩下勇敢》(Wild)之类的心灵成长荒野求生片,他真正在意的其实是如何透过影像和声音,去呈现桂纶镁饰演的钢琴家极不稳定的精神状态,以及如何从崩溃边缘回神过来的细微变化。这位钢琴家何以遭逢巨变,导致丈夫与儿子横死,而自己的母亲又是基于什么样的原因,将她带进森林里头,对抗极度恶劣的天候与自然环境,认为这有助于她「自我疗愈」,郭承衢并不想清楚明白地告知观众,全片大多时候只有透过画面之外的声音,例如回忆中的对话,例如恍惚间超越现实的幻想,一点一滴将讯息释放出来。整部电影仅有的两个登场角色,桂纶镁饰演的钢琴家与陆弈静饰演的母亲,她们与现实之间的种种脉络牵扯,做为这个故事的骨干主轴,却是被郭承衢像是买盐水鸡时要求去骨般给一一去掉。这么做的结果,就是隔绝了观众对于音乐家的认同,我们只能居于外围,尝试去理解她的巨大悲伤与深沉失落,但是我们无法和她真正站在一起。桂纶镁对于角色的戮力诠释、陆弈静不着痕迹的演出,注定要被这部片丰富的声音设计给淹没。因为自始至终真正理解这位悲伤音乐家的,是声音。其实也只有声音。那是陪伴她身边的母亲的谆谆叮咛,回忆中与丈夫的争吵、儿子纯真的童言童语,以及陌生山友的日常对话;那也是团团包覆着她的森林所发出的各样声响,例如蝉鸣鸟叫,例如狂风骤雨,错综交叠好似混声合唱,隐隐传递她心底内在的不安和焦虑。而也唯有历经如此这般看似混杂却又自有其层次意义和逻辑顺序的声音「干扰」之后,德布西的〈月光〉(ClairdeLune)在最后关头仿佛仪式般的现声,才有其存在意义。《德布西森林》是郭承衢和桂纶镁及陆弈静继2008年短片〈阖家观赏〉后二度合作,从封闭的人造公寓到看似开放实则封闭依旧的自然森林,从不存在的儿子到失去的丈夫儿子,从求生、求死再到重生,郭承衢藉由封闭空间去隐喻陷溺、僵滞的情感状态的企图相当明显,最后找到出口的表现方式也不落俗套。或许电影本身仍有太多力有未逮的遗憾,但作为台湾电影的一枚异数,《德布西森林》还是带予我不少惊喜。法国作曲家德布西常常被认为是印象派音乐的代表者,虽然他本人并不同意,甚至想方设法远离这一称谓。或许,就把郭承衢的《德布西森林》当成一部印象派电影吧(无论导演本人同意与否),最终桂纶镁那个令人难忘的脸部失焦特写镜头之后,郭承衢接上了一个只闻声响却不见芳踪的森林远景,如此刻意远观的尾声,不也耐人寻味宛如一幅印象派画作?