女鼓手出色的控场分集剧情
真正懂得并理解电影的人若是常看这几年走在顶级行列那些片，会发现，视听语言就是在这两三年时间里已经完全进入了一个新的时期，并且这种状态呈现出清晰明显的走向。就像绘画，从写实走入印象，从印象走向抽象，再从抽象走向表现……人类文明似乎朝着越来越简洁的方向在发展，但需要注意的是，简洁是一种归纳，是将复杂多重的认知压藏在心底，进而心怀着这些复杂再做减法，很多人确实察觉到了这种吸引人的表面形式，便试图跳跃这个过程，导致结果非常幼稚可笑，并不高级。“手中无剑，心中无剑，不武而屈人之兵”若想达到这样的境界，还是需要剑术高明天分异于常人。就像梵高毕加索马蒂斯的写实素描，也非庸人能达。“一件没有素描功底的作品，就是一座没有骨架的房屋。”马蒂斯曾说过这样的话。那些觉得大师和幼儿园小孩瞎画的作品没有区别，确实是过于单纯了。说朴赞郁是韩国最好的导演，一点也不夸张。抛掉英美电影业强大的工业体系支撑，只看导演的工作，朴赞郁依旧保持住了个人化的风格，很多镜头里充斥生动独特的细节，要知道在这样完美的团队里想克制自己做到这一点并不容易，因为当你的同伴强大了，你自我的意识很容易被消解掉，也就是失去控场能力，同样的韩国导演奉俊昊在异国拍片的完成度就不够好了，雪国列车以及玉子已经完全乱了阵脚。这一点上，他就远不如朴赞郁。前面说视听语言进入了一个新的时期，到底指的是什么。明确说，是后现代性，这里引用一段话来解释后现代性“是一种精神，一套价值模式。它表现为消解、去中心、非同一性、多元论等。它用价值颠倒、视点移位、规范瓦解、种类混淆等修辞手段来消解常规的秩序，进而表明自己的不确定性；它利用反讽、玩笑等手段打击世界的荒唐和虚伪，消解看似崇高其实可笑的价值系统。——利奥塔德”简单的说，这是对崇高感、责任感的消解和背叛。在这方面，女鼓手只是具备一点点这样的气质。真正做的极端的是欧洲的一些影片，尤其是北欧的影片，他们日常的发达程度也已经匹配到了，再做的比较好的就应该是一些好的美国电影了。今年奥斯卡的时候，我听闻国内著名的老导演，对电影逃出绝命镇的评价是这样的，他说，不知道这个片是怎么混进奥斯卡的。一开始听到这样的从业老辈说出这种评价，我还不太敢相信，但客观的想想中国电影的落后程度，也不该有什么大惊小怪。哎，这篇影评其实没有好好分析下女鼓手……我只是希望给今年的最后一天，留点痕迹。但是选择称赞下女鼓手，确实是我的本意。
